Descubre, Disfruta y Aprende: Arte, Artesanía y Cultura en el Corazón de la Ciudad Colonial.
Santo Domingo. – Los próximos días 5, 6, 7 y 8 de diciembre, la Ciudad Colonial de Santo Domingo será el escenario de un evento único que fusiona arte, cultura, gastronomía y turismo: Colonial Christmas Fair.
Bajo el concepto innovador de hotel / galería de arte, Empyrean Art Deco y su restaurante Isabela Patio Colonial, en colaboración con SELECTA_RD, invitan a locales y visitantes a sumergirse en una experiencia inolvidable que celebra la creatividad y el espíritu navideño en un entorno de lujo y encanto.
Ubicados en la emblemática calle Isabel La Católica No. 312, Empyrean Art Deco y el restaurante Isabela Patio Colonial abren sus puertas para convertirse en un punto de encuentro donde el arte y la cultura se fusionan con la gastronomía y la hospitalidad. Durante estos cuatro días, los asistentes podrán explorar las obras de artistas plásticos y artesanos de oficio, quienes exhibirán sus creaciones en los pasillos y salas de ambas propiedades, creando una atmósfera única que invita a la reflexión y la admiración.
Un programa de actividades para todos los gustos
La propuesta incluye una variada oferta de actividades para que todos puedan descubrir, disfrutar y aprender sobre la riqueza cultural de la República Dominicana. Los visitantes podrán participar en talleres interactivos, donde se enseñarán técnicas de artesanía tradicional y contemporánea, además de degustar los sabores autóctonos y gourmet en las exclusivas degustaciones gastronómicas. Asimismo, se llevarán a cabo presentaciones de teatro y música en vivo, sumergiendo a los participantes en un ambiente festivo y lleno de vida.
"Queremos ofrecer a nuestros visitantes una experiencia integral donde no solo puedan disfrutar de la comida y el arte, sino también aprender sobre las tradiciones y expresiones culturales que definen nuestra identidad", señaló Valentín Guerrero, gestor cultural y creador de SELECTA_RD. "Este evento no es solo una exposición, sino un espacio para conectar con el arte en su forma más pura, al tiempo que celebramos la calidez y la magia de la Navidad".
Un Concepto de Fusión Único en la popularmente llamada Zona Colonial
Empyrean Art Deco se distingue por su estilo vanguardista, mientras que Isabela Patio Colonial es un restaurante de fusión gastronómica con toques internacionales, que ofrece un ambiente acogedor y elegante. Juntos, estos espacios ofrecen una propuesta innovadora para el turismo cultural de Santo Domingo, donde el arte, la gastronomía y el diseño de interiores se entrelazan para crear una experiencia sensorial única.
Un regalo para todos los sentidos
Este evento tiene como objetivo ofrecer a los asistentes no solo una oportunidad para adquirir piezas de arte y artesanía auténticas, sino también para vivir la Navidad de una manera especial, donde el arte y la cultura se convierten en un vehículo para el disfrute y la reflexión. Con entrada libre, todos están invitados a explorar este nuevo concepto de hotel / galería de arte y a llevarse a casa no solo recuerdos, sino también el aprendizaje de una tradición rica y vibrante.
SANTO DOMINGO. _ En el marco de la Feria Internacional del Libro de Santo Domingo, la escritora y armonizadora de espacios, Alexandra Germán Melo, presentó su libro "Develando el Patrón", una innovadora recopilación de voces femeninas que busca exponer y explorar el patrón patriarcal en el que vivimos.
Esta publicación cuenta con la participación de siete talentosas escritoras de diferentes generaciones, con miradas y temas diferentes, pero en coherencia y unidad, que aportan sus diversas perspectivas y experiencias.
Las coautoras de "Develando el Patrón" son Alexandra Germán Melo, Milagros Germán Melo, Aida Bello Canto, María Luisa Valdez, Ivonne Cuesta, Liúsik Cuello, Margarita Peña y Laura Bogaert.
De acuerdo con Alexandra Germán Melo este libro invita a cada mujer a despertar y tomar conciencia del mundo que la rodea, con el objetivo de reconocer los retos y desafíos necesarios para contribuir a una civilización más proactiva y feliz.
“Develar un patrón patriarcal en el que estamos todas inmersas de una manera muy inconsciente a través de un recorrido que abarca desde lo histórico hasta el futuro del patriarcado”, explicó.
A su entender, este libro es una herramienta que nos permite entender el sistema que ha moldeado nuestras vidas y nos inspira a asumir nuestro rol en el cambio.
Cada capítulo del libro incluye ejercicios o reflexiones diseñados para que las lectoras puedan profundizar en su autoconocimiento y empoderamiento.
Es importante resaltar que el mismo representa no solo una contribución literaria, sino también un llamado a la reflexión y a la acción, invitando a las mujeres a ser agentes de cambio en la sociedad.
A la puesta en circulación de "Develando el Patrón “contó con la presencia de invitados internacionales, tal como Alexandra Castrillón, escritora colombiana y ganadora de dos premios literarios Isabel Allende, así como representantes de los medios de comunicación y personalidades relacionadas con el mundo de la literatura. Puede ser adquirido en Amazon, en formato digital o impreso. También, poniéndose en contacto con su cuenta de Instagram @acercadelofemenino.
Esta actividad contó con un brindis para los asistentes, gracias al apoyo de las marcas Induveca, Viña Esmeralda y Black + Decker, así como el apoyo de Alternativa Advertising.
SANTO DOMINGO. – La escritora Ana Floripe Jiménez, presentó su obra más reciente “Mi Ángel Mágico”, en un evento que celebró la conexión entre lo terrenal y lo celestial.
En esta obra, Jiménez comparte sus experiencias personales y las vivencias de otros, revelando la influencia reconfortante de los ángeles en nuestras vidas.
Durante la presentación, Jiménez compartió que la inspiración detrás del libro surgió de un momento especial con su nieto de cinco años, quien le regaló una pintura que capturó la esencia de su propia infancia como artista.
La literata emitió sus consideraciones al ser entrevistado por los comunicadores Liliam Mateo y Domingo Ramírez en el programa “El Nuevo Diario en la Noche”, transmitido por la plataforma digital El Nuevo Diario TV.
Sin embargo, fue la pérdida de su padre en 1996 lo que marcó un antes y un después en su vida, tras recordar cómo en un día radiante sintió una mano en su hombro, una experiencia que la llevó a explorar el significado de los ángeles y su papel en momentos de soledad y tristeza.
“Este libro es un reflejo de una visión que tuve y se asemeja a ese ángel que vi en aquel día precioso. Mi Ángel Mágico” es la cuarta edición de su obra, que ha sido escrita con pasión y sinceridad, en un lenguaje sencillo y accesible”, comentó.
Leo Beato, quien escribió el prólogo del libro, destacó que “Mi Ángel Mágico” es el resultado de tres décadas de investigación en el ámbito de la orientación escolar en la ciudad de Nueva York, aportando una perspectiva única a la narrativa de Jiménez.
La obra promete ser una fuente de inspiración y consuelo, para quienes buscan conectar con su espiritualidad y comprender la presencia de lo divino en sus vidas.
Sobre la autora
Ana Floripe Tejada Beato, nombre de pila. Actualmente firma con el apellido de casada, Ana Floripe Jiménez. Nació en Villa Tapia, República Dominicana.
Desde el año 1974 comenzó a trabajar en la Junta Escolar de educación en la ciudad de Nueva York hasta el 2 de julio del 2002, cuando solicitó su jubilación.
La Doctora Jiménez es una educadora de varias generaciones, con una vasta experiencia en educación y psicología, así como en los problemas que afectan a los jóvenes emigrantes en los Estados Unidos, especialmente a los hispanos y a los denominados "grupos minoritarios.
De igual manera, ha dedicado parte de su carrera a investigar sobre los problemas intrafamiliares. A través de los resultados de sus investigaciones ha podido guiar y orientar a muchos jóvenes a prevenir el abuso del alcohol y otras drogas, de igual maneras, evitar las adicciones.
Después de su jubilación de la Junta Escolar de Nueva York, Ana Floripe obtuvo un Doctorado en Psicología Educativa y Desarrollo Humano en la Universidad de Valencia, España. Con su Tesis Doctoral acerca de "Como Prevenir el Alcoholismo en la Adolescencia, obtuvo el grado máximo que otorga esta Universidad (Excelente Cum Laude). Más adelante, esta Tesis fue escogida por el Grupo Editorial Internacional de Textos Científicos de Alta Calidad "Publicaciones Científicas y de Investigación Académica (PUBLICIA). Se puede obtener a través de
La obra resalta la importancia histórica y cultural de la primera ciudad colonial de América
Santo Domingo. – El Banco de Reservas puso en circulación el libro “Santo Domingo entre muros, memoria de una ciudad singular”, obra que resalta la preservación del patrimonio histórico dominicano.
El presidente ejecutivo de Banreservas, Samuel Pereyra, sostuvo que, con esta publicación, la institución financiera ratifica su compromiso con la promoción de la cultura y la preservación de la historia nacional.
“Esta obra -expresó- pone en relieve la singularidad de nuestra ciudad primada, un testimonio invaluable de los cimientos sobre los cuales se forjó la expansión del Reino de Castilla en América”.
Pereyra agregó que “Banreservas se siente profundamente orgulloso de apoyar la difusión de este legado, que no solo honra el pasado, sino que también nos invita a reflexionar sobre la importancia de proteger y valorar el patrimonio que Santo Domingo alberga entre sus muros”.
Embajador subraya conexión histórica
El embajador del Reino de España en la República Dominicana, Antonio Pérez-Hernández y Torra, al hablar en presencia de destacadas figuras del ámbito político, diplomático y cultural, subrayó la conexión histórica existente entre España y la República Dominicana, así como la relevancia de este tipo de publicaciones para fortalecer dichos lazos.
La alcaldesa del Distrito Nacional, Carolina Mejía, agradeció el aporte cultural del libro, destacando su contribución a la comprensión de la evolución urbanística y arquitectónica de la ciudad de Santo Domingo y su valor para mantener viva su memoria histórica.
Roberto Cassá: urbanismo y arquitectura
El historiador Roberto Cassá, en el prólogo, resalta que la obra entrelaza de manera única aspectos urbanos, arquitectónicos y jurídicos de la ciudad colonial. Además, explicó que los ensayos del libro analizan desde la funcionalidad de las viviendas coloniales hasta la importancia de los templos y otros espacios religiosos.
“Santo Domingo entre muros, memoria de una ciudad singular”, elaborado en una vistosa edición de lujo, incluye ensayos de autores como Cruz Apestegui, Adolfo López Belando, José Enrique Delmonte, Miguel Reyes Sánchez, Risoris Silvestre Ortiz, Virginia Flores Sasso, Carlos Clemente, Elsy Zaldívar y José Guerreros.
A través de estas colaboraciones, la obra ofrece una mirada profunda sobre el impacto de Santo Domingo en la expansión del Reino de Castilla en América y analiza aspectos que van desde la vivienda colonial hasta la importancia de las construcciones religiosas y defensivas.
En la actividad, efectuada en la Ciudad Colonial, estuvieron altos ejecutivos de Banreservas y miembros de su Consejo Directivo, reafirmando el compromiso institucional con la cultura y la historia del país.
Esta publicación representa un hito en la difusión de la memoria histórica de Santo Domingo y subraya la importancia de seguir explorando y compartiendo la riqueza de su legado arquitectónico y cultural.
El Centro continúa manteniendo a sus lectores actualizados con las novedades de reconocidos autores internacionales.
Santo Domingo, República Dominicana. - Cuesta Libros se mantiene a la vanguardia ofreciendo a sus clientes las obras más novedosas de los autores nacionales e internacionales, en esta ocasión, presentando en República Dominicana la obra “El silencio en sus ojos” del autor Armando Lucas Correa, galardonado periodista, autor y editor de múltiples medios a nivel mundial.
Cuesta Libros creó un espacio de firma de autógrafos y conversatorio con el autor para sus clientes y amantes de la lectura en el Foro Pedro Mir en Cuesta Libros 27 de Febrero. En este encuentro, Armando Lucas Correa conversó con los asistentes sobre esta obra “El silencio en sus ojos”, en el que hubo un espacio de preguntas y respuestas sobre la misma.
“Para nosotros siempre es un honor recibir nuevamente en Cuesta Libros a Armando Lucas Correa, en esta ocasión presentando un nuevo estilo de novela para él y que sabemos que será del agrado de nuestros lectores”, expresó Hans Kühn, vicepresidente de Librería de Centro Cuesta Nacional.
Con “El silencio en sus ojos” el autor rompe con su tradición de novelas históricas y toma un nuevo rumbo con este thriller de ficción lo cual representa un giro relevante para Armando Lucas Correa, ya que esta es su primera novela de esta índole, y está ambientada en su propio vecindario, en Nueva York, lo que le da a la trama una sensación única y realista.
Armando Lucas Correa ha publicado varias obras que han destacado como La Viajera Nocturna y La Niña Alemana, esta última es un bestseller internacional traducida en 16 idiomas, publicada en 30 países y ha vendido más de un millón de copias. “El silencio en sus ojos” y todas las obras del autor están disponibles para todos los lectores de Cuesta Libros en todas las tiendas de la marca y a través de su página web www.cuestalibros.com.
Sobre Cuesta Libros
Cuesta Libros ofrece la mayor variedad de libros, tanto en cantidad, procedencia, como en rango temático, de todo el país. Además de su vigoroso empeño en el mercado nacional del libro, es una decidida apuesta por la cultura y la vida comunitaria que se manifiesta en una participación que involucra a las familias, el ámbito escolar y las instituciones ciudadanas.
Sobre Armando Lucas Correa
Es un escritor y periodista cubano con más de 20 años de experiencia en los medios hispanos. Fue por catorce años el editor en jefe de People en Español, la revista hispana de mayor circulación en Estados Unidos. En la década de 1990 trabajó como reportero en el periódico El Nuevo Herald en Miami, y antes fue editor de la revista de artes escénicas Tablas, en La Habana, Cuba. Es graduado de Licenciatura en Teatrología y Dramaturgia, del Instituto Superior de Arte, de La Habana. Correa ha recibido varios premios de la National Association of the Hispanic Journalists y de la Society of Profesional Journalists. Recientemente fue reconocido como el Periodista del Año por la Hispanic Public Relations Association, de Nueva York y AT&T le otorgó el premio Humanity of Connection.
Por sus 75 años dedicado al teatro y sus aportes con el Teatro Rodante Dominicano
SANTO DOMINGO._ El Centro Cultural Banreservas, a través de la Tercera Temporada de Teatro Banreservas, reconoció la trayectoria en el arte de Don Salvador Pérez Martínez, El Pera, una de las glorias de nuestro teatro y fundador del Teatro Rodante Dominicano, durante un emotivo acto realizado la Sala Ravelo del Teatro Nacional, luego de la magistral puesta en escena de la obra “El Elegido”.
La producción de la Tercera Temporada de Teatro Banreservas, dedicada a El Pera, enalteció su legendaria carrera, quien con su Teatro Rodante llevó el arte escénico a barrios y campos en los cuales nunca se había presentado una obra teatral.
La placa fue entregada por Wilson Rodríguez, director general de Relaciones Públicas de Banreservas; Mijaíl Peralta, gerente de cultura de esa entidad financiera; Guillermo Cordero, productor general de esta temporada, así como productores, directores y actores de las obras “El Elegido”.
“El Centro Cultural Banreservas reconoce a Salvador Pérez Martínez “El Pera” por sus 75 años dedicado al teatro y el arte en la tercera Temporada de Teatro Banreservas”, reseña la placa de reconocimiento.
El Pera, con su tono de voz enérgico y modulado, agradeció al administrador general del Banco de Reservas, Samuel Pereyra, a los directivos de la institución entre ellos muy especialmente a Wilson Rodríguez, por su atención y cortesía durante toda esta producción, y a su amada esposa, la también actriz Milagros Vásquez.
“Esta noche para mí es memorable y constituye una de las más felices que he vivido en el transcurso de trayectoria artística. Al recibir este honor más que para El Pera, es un reconocimiento público nacional e internacional para todos los teatristas, por la noble profesión que tomamos como norte en nuestras vidas, gracias a las mujeres y hombres que han transitado el camino del teatro, cumpliendo dignamente con la labor de esta profesión”.
El Pera es conocido por su elocuencia al recitar poemas de belleza extrema o parlamentos sociales o dramáticos de centenares obras teatrales, entre ellas “El cielo” de Manuel Rueda; “Se busca un hombre honesto”, Franklin Domínguez; “La otra estrella”, Máximo Avilés Blonda; “Tribunal de Confiscaciones”, “Farsa” y “Justicia del Señor Corregidor”.
De igual manera, en el cine se ha destacado por su participación en varias películas, entre las cuales están “No hay más remedio”, “La Gunguna y Locky 7”, “Cristo Rey”, “El Plan Perfecto” “Dos policías en apuros” y “Hay un país en el mundo”.
Con una Sala Ravelo llena de un público entusiasta continuó la tercera Temporada de Teatro Banreservas con la puesta en escena de la obra “El Elegido” protagonizada por los veteranos actores Karina Noble y Richarson Díaz, quienes con la profesionalidad que les caracteriza desarrollan la escena en que un presidente electo se prepara para su discurso de toma de posesión, pero le acontece algo que pone en peligro este evento. Una psiquiatra es convocada para socorrerlo y se desencadena un divertido diálogo cargado de contradicciones, estrategias, sátira y un inesperado final.
“El Elegido” es una obra de Alexandre de La Patellieère y Matthieu Delaporte a partir del texto de Ramón Madaula (El Electo), con una producción de Solanyi Gómez, versión de Equipo Creador, grupo de Teatro El Duende y la dirección de Raúl Martín Ríos.
Asimismo, este fin de semana se presentó con rotundo éxito en el Centro Cultural Banreservas de la Zona Colonial la obra “Cuentos por pipa” con la producción de Marabrillante, dramaturgia y dirección de Karina Ubiñas y las actuaciones de Karina Guerra, Gina Marte, Karina Ubiñas y Luca Pellegrini.
Santo Domingo. Con rotundo éxito aterrizó en la Sala Ravelo del Teatro Nacional Eduardo Brito la Tercera Temporada de Teatro Banreservas, que auspicia el Centro Cultural Banreservas, con la obra el “Terror”, un drama que tiene como escenario, en un mismo espacio, la solemnidad de un tribunal y la emoción y adrenalina de una cabina de la nave de un avión.
Como preámbulo, el director general de Relaciones Públicas de Banreservas, Wilson Rodríguez, y el creador, productor artístico y director de la Temporada de Teatro Banreservas, Guillermo Cordero, ofrecieron las palabras de bienvenida a los presentes, al tiempo que rindieron tributo especial al emblemático actor Don Salvador Pérez Martínez (El Pera), a quien está dedicada esta temporada teatral.
“El tribunal es un escenario y esto no es una obra de teatro”, dice el Juez (Orestes Amador) al iniciar el espectáculo y señala que el público funge como jurado y debe participar en el juicio que se le hace al protagonista, votando al final de la función si el acusado (Irving Alberti) es culpable o inocente. “Según el veredicto del público, la obra tiene dos finales alternativos”, añadió Santana.
El juicio se desarrolla en un avión, que es secuestrado con 164 pasajeros a bordo. Los terroristas amenazan con estrellarse en un estadio con 70,000 personas. Un piloto militar al mando toma una decisión: derribar el avión antes que los terroristas cumplan su amenaza. Ahora enfrenta un juicio donde el público (como Jurado) decide su destino.
Actuaciones
El actor Orestes Amador encarnó de manera magistral a uno de los personajes principales: el juez, con una excelente personificación, tanto en su manejo de la voz como en sus instrumentos de expresión corporal.
De igual manera, Irving Alberti asumió un rol destacado, al personificar el piloto Lars Koch (El Acusado, quien manejó a la perfección este rol dramático y desafiante.
Beba Rojas cautivó al público al interpretar a la señora Müller (La Defensa), con una narrativa fuerte e imponente que convence y estremece.
Luvil González le dió vida a la señora Nielsen (La Fiscal), quien alcanzó la interpretación más trascendente al dar vida a una fiscal inquisidora, impertinente, con dominio de la escena y una expresión que transmitió la rigidez de quien busca la condena del acusado.
Igual de brillante fue la intervención de la veterana actriz Yanela Hernández en la piel de la señora Meiser (La Querellante), quien con su desgarrador testimonio de viuda devastada envuelve al espectador en su trama.
Es importante destacar la sobria participación de Richard Douglas, quien a través de una intervención a distancia por medio de una pantalla le da vida a Lauterbach (El Testigo), un personaje clave para el desarrollo de la obra.
Asimismo, intervinieron en la obra “El Terror” los actores Xavier Ortiz (El Alguacil), Madeline Bare (La Azafata), y Nathaly Rodríguez (La Secretaria.)
Dirección y montaje
Este montaje sin igual en materia de Derecho y Aeronáutica estuvo bajo la dirección de Ramón Santana, maestro en Artes Escénicas y Estudios Avanzados de Teatro. También es licenciado en Letras. Su formación académica y artística la desarrolló principalmente entre Venezuela, México y España. Actualmente trabaja como profesor universitario en UNIBE y PUCMM, a la par de su trabajo como director y productor teatral.
Algo novedoso en esta gran producción teatral fue la participación del público, integrándose al final para decidir si dejar en libertad al acusado con su votación a través de un código QR.
De igual manera, este fin de semana se presentó con rotundo éxito y como parte de esta Tercera Temporada de Teatro Banreservas la obra “Cantares de Cigarra” en el Centro Cultural Banreservas, en la Ciudad Colonial, con una producción de Ana Jiménez, dramaturgia de Rubén Darío Salazar, dirección Elvira Taveras y las actuaciones de Basilio Nova, Johanny García, Indira Escobar y Melissa Moya. En la obra los espectadores descubrieron las respuestas de si ¿Puede una cigarra con su canto salvar a su pueblo? ¿Puede el arte sanar el alma? Entre títeres, cantos y bailes se respondían esas interrogantes después de haber disfrutado Cantares de Cigarra. Un homenaje al valor del arte para la vida. Una alabanza a la unidad, la amistad y la inteligencia para vencer las adversidades.
Auspicia los tomos del 5 al 8 del poeta nacional para preservar su legado
El Banco de Reservas y el Archivo General de la Nación (AGN) publicaron los tomos del 5 al 8 de las Obras Completas del poeta nacional, Pedro Mir (1913-2000), para honrar sus extraordinarios méritos literarios y preservar su legado para las presentes y futuras generaciones.
Wilson Rodríguez, director general de Relaciones Públicas de Banreservas, expresó que la entidad presenta estos tomos con legítimo orgullo y profunda satisfacción, porque Pedro Mir es un gran poeta que puso su sensibilidad y extraordinario talento creativo al servicio de su patria.
Rodríguez, en representación del administrador general del Banco, Samuel Pereyra, exclamó: “Es un hecho de todos conocido que la poesía es el género al que el autor debe el mayor reconocimiento público y el cual lo define más plenamente. Nadie como él para definir a los dominicanos con un símbolo imperecedero: los habitantes de un país en el mundo, colocado en el mismo trayecto del sol”.
Estos nuevos cuatro tomos, una compilación del historiado Juan Daniel Balcácer, vienen a llenar un vacío en la bibliografía nacional, con su variado e interesante contenido en el ámbito de la poesía, la investigación histórica, la estética, el ensayo y la narrativa.
José Vílchez, subdirector del Archivo General de la Nación, expresó su complacencia porque Banreservas aceptó copatrocinar esta edición de las Obras Completas de Pedro Mir.
“Vista en conjunto, como se pone por primera vez al alcance del lector, la obra de Pedro Mir resalta por el producto grandioso de un escritor y pensador profundo, comprometido con su pueblo y con el destino del género humano. Su obra portentosa está y seguirá estando presente en el centro de la cultura dominicana, ha sido y seguirá siendo un paradigma del deber ser”, analizó el historiador.
El tomo V comprende trabajos donde Pedro Mir analiza las relaciones políticas internacionales y su incidencia en el suelo patrio, una interesante tesis sobre la política exterior de dominación norteamericana del presidente James Monroe.
El tomo VI incluye ensayos relacionados con la Estética; el VII, abarca los textos: “La estética del soldadito” y “El lapicida de los ojos morados”. Mientras, el VIII está dedicado a su obra periodística.
El programa de publicación de las Obras Completas de Mir contempla otros dos tomos, hasta completar una colección de diez libros que tratan a profundidad y con singular belleza una variada gama de tópicos.
La obra fue puesta en circulación en el Centro Cultural Banreservas, en la Isabel la Católica, con la asistencia de familiares del laureado poeta: hijos, nietos y biznietos, así como destacados escritores, artistas visuales y otros intelectuales.
La nueva exposición del Centro León tiene como objetivo dar a conocer los temas, las técnicas y las narrativas que abordaron un importante grupo de artistas del Caribe.
Fundación Eduardo León Jimenes y Centro León abrieron formalmente la exposición El tiempo de todavía. Apuntes desde las artes visuales en el Caribe. 1984–2003, durante un acto encabezado por la doctora María Amalia León, presidente de la Fundación Eduardo León Jimenes y directora del Centro León; Luis Felipe Rodríguez, gerente adjunto de Programas Culturales; Sara Hermann, curadora en jefe del Centro León, y artistas visuales dominicanos que forman parte de proyecto expositivo: Myrna Guerrero, Genaro Reyes (Cayuco), Raquel Paiewosky, Pascal Meccariello, Polibio Díaz y Juan Basanta.
«El tiempo de todavía procura revisitar tanto una época como una región: coordenadas, espacio y tiempo, no con una visión definitiva, sino con la expectativa de quien se asoma a un nacimiento. Nacimiento que marcó, sin duda, una impronta en el devenir de las Artes Visuales contemporáneas. Nacimiento que colocó para siempre al Caribe, su arte, sus artistas y su peculiar manera de expresarse, en el mapa de la cultura universal.», expresó la Dra. León.
Por su parte, Alberto cruz, presidente de Excel, coauspiciador de la muestra, señaló que: «Más que una exposición colectiva, El tiempo de todavía es un homenaje al espíritu indomable del Caribe, plasmado a través de la visión y el talento de 50 artistas excepcionales»
La exposición, contó con un equipo curatorial compuesto por Sara Hermann Morera, Laura Bisonó Smith y Joel Butler Fernández, y su propuesta narrativa busca iluminar los temas, las técnicas y las narrativas sociopolíticas en evolución que surgieron durante este lapso.
A través de 70 obras, la muestra aborda la producción de 50 artistas, de 13 países del Caribe de habla hispana, inglesa, francesa y holandesa, desde una perspectiva que incluye género, raza, identidades, cuerpos, arraigo, viajes, espiritualidad, medioambiente y memoria, brindando un marco contextual que otorga distintos significados a la trayectoria de la producción artística desde el Caribe, hoy.
Así mismo, se seleccionaron 37 láminas del proyecto colaborativo La Huella Múltiple, evento realizado de 1996 al 2010, que reunió a 100 artistas cubanos de diversas generaciones y manifestaciones relacionadas con las artes plásticas que forma parte integral de la Colección Eduardo León Jimenes de Artes Visuales, y que se presenta por primera vez al público.
Además de las obras pertenecientes a la colección del Centro León, se suman las aportadas por coleccionistas y museos nacionales e internacionales, lo que permite un amplia y significativa panorámica de las artes visuales en el periodo investigado.
La curaduría pedagógica, de la que se deriva el programa educativo, incluye recursos de mediación para toda la familia y público general. Con la creación de una revista, se busca abordar temas con informaciones relevantes relacionadas con la muestra, así como actividades lúdicas y otros insumos que permitan conectar con la época.
Un programa de actividades de animación cultural complementará la muestra mediante visitas guiadas, diálogos en sala, conversatorios, conciertos musicales, un ciclo de cine y encuentros en la Mediateca que vinculan los temas abordados en las obras con los recursos que ofrece este espacio de documentación e información.
También, por primera vez, una exposición dominicana es parte del evento internacional BienalSur, que, se extiende a través de 18.370 kilómetros, desde Buenos Aires, Argentina, conectando simultáneamente espacios de arte, creadores, públicos y comunidades de todos los continentes.
Alojada en la Sala de exposiciones temporales del Centro León en Santiago, estará abierta al público hasta mayo del 2024, de martes a domingo de 10:00 a. m. a 7:00 p. m. Cuenta con los auspicios de la Fundación Eduardo León Jimenes, Cervecería Nacional Dominicana y Excel.
Sobre el nombre de la exposición
El Tiempo de todavía. Apuntes desde las artes visuales en el Caribe.1984-2003, toma su título de las referencias con relación a la percepción y el transcurrir del tiempo en la región del Caribe insular que describe el autor dominicano Marcio Veloz Maggiolo en su novela La mosca soldado, (Madrid, Siruela, 2004).
El Comité Organizador informó que en un mes será la inauguración del trascendental evento cultural y literatura el cual se ha convertido en un hito en la cultura dominicana
SANTO DOMINGO. El Comité Organizador anunció la celebración del 18 al 25 de octubre, de la Semana Internacional de la Poesía con lo cual este décimo segundo festival dará continuidad a una tradición que convierte al país en un centro esencial de la lírica durante siete días.
Denisse Español, destacada escritora y arquitecta y quien es la directora ejecutiva de dicha actividad, está desarrollando -junto a los demás miembros del equipo organizador- acciones que consolidan las versiones anteriores y amplía con nuevas iniciativas este magno evento.
Trascendió que al igual que en años anteriores, vendrán poetas procedentes de diversas regiones del mundo junto a decenas de poetas dominicanos correspondientes a las provincias del país y del Distrito Nacional.
El tal sentido, y como aconteció el año pasado también representantes de las diversas generaciones literarias se darán cita en universidades, escuelas, colegios, centros técnicos educativos y en clubes culturales impregnando la vida cultural del país, de poesía y fomentando un cultura de paz fortaleciendo la lectura y la escritura entre las nuevas generaciones de jóvenes.
Se recuerda que en la pasada XI Semana Internacional de la Poesía concluyó con éxito en el Monumento que homenajea a la figura de Frany Antón de Montesinos y en su manifiesto y declaración final los poetas y escritores participantes aseguraron que vivíamos momentos aciagos para la existencia humana, la civilización y la vida del planeta.
El Comité organizador de la XII Semana Internacional de la Poesía está integrado por los escritores Mateo Morrison, José Mármol, José Enrique Delmonte Soñé, Basilio Belliard, Soledad Alvarez, Plinio Chahín, Bileysi Reyes, Ibeth Guzmán, Jochy Herrera, Angela Hernández y Denisse Español, su directora ejecutiva, mientras que su coordinador de prensa lo es, el periodista y poeta Jorge Jiménez.
Son de las autorías de dos de los intelectuales considerados como las mentes más preclaras del país.
Santo Domingo, Rep. Dom.- Al celebrarse su 50 aniversario, la Sociedad Dominicana de Bibliófilos invitó a los amantes de la buena lectura y de la literatura al acto de puesta en circulación de las obras “Relaciones Históricas, volumen II”, de la autoría del intelectual Emilio Rodríguez Demorizi y “Adivinanzas Dominicanas”, del laureado escritor Manuel Rueda.
La presentación de las publicaciones se llevará a cabo este jueves 14 de septiembre, en el salón Carmen Natalia, de la Biblioteca Nacional Pedro Henríquez Ureña, ubicada en la calle César Nicolás Penson, número 91, a partir de las 7 de la noche, con las palabras de Dennis Simó, presidente de los Bibliófilos.
En la actividad intervendrán los historiadores y prologuistas de los libros Frank Moya Pons, del consejo directivo de los Bibliófilos y José Alcántara Almánzar, director del departamento cultural del Banco Central, también se dirigirá a los presentes Juan Pablo Uribe, presidente de la Comisión Permanente de Efemérides Patrias (CPEP).
Los Bibliófilos editan estas obras cumpliendo con su misión de promover la preservación y divulgación de la cultura dominicana a través de la edición de obras que rescatan nuestra identidad cultural.
Con el libro “Relaciones Históricas, volumen II”, su autor Rodríguez Demorizi, revolucionó la historiografía criolla y aporta nuevos elementos que contribuyen a comprender la historia colonial, porque contiene escritos españoles que detallan con precisión importantes episodios que fueron decisivos en la temprana evolución social dominicana.
Tiene 564 páginas y más de 20 capítulos que recogen interpretaciones de cartas, testimonios, relaciones y descripciones geográficas de la isla española escritas por viajeros, funcionarios, clérigos, arzobispos, jueces y cronistas que querían llamar la atención de la Corona o del Consejo de Indias sobre la situación socioeconómica o religiosa de la esta colonia.
Mientras que en “Adivinanzas Dominicanas”, Manuel Rueda expone en las 558 páginas y más de 40 capítulos de este libro cientos de expresiones de lo más arraigado de nuestras costumbres, hábitos rurales, la sabiduría popular y las chispeantes propuestas, muchas de ellas llenan de agudezas, ocurrencias, sorpresas y otras con misterios o delirante picardía, para disfrutar, reflexionar y aprender.
De acuerdo con los expertos en literatura, esta publicación no solo goza de una extraordinaria riqueza y valor lingüístico, sino también, busca rescatar del olvido un trabajo de investigación cultural que no tuvo la continuación que merecía, y que su autor, una de las mentas preclara del país, no pudo completar.
Sobre la Sociedad Dominicana de Bibliófilos
Además de Simó, el consejo directivo de la SDB está presidido por Edwin Espinal, Bernardo Vega, Jaime Read, Antonio Morel, Frank Moya Pons, Juan Tomás Tavares, José Chez Checo, Juan Daniel Balcácer, Mariano Mella, Eugenio Pérez Montás, Juan de la Rosa y Nadia Lugo.
Asimismo, por Sócrates Olivo, Eleanor Grimaldi Silié, María Filomena González, Raymundo González, José Alfredo Rizek, Diógenes Céspedes, Andrés L. Mateo, Guillermo Piña Contreras, José Rafael Lantigua, Joan Manuel Ferrer Rodríguez, Oscar López Reyes y César Herrera.
La Sociedad de Bibliófilos fue creada en 1973 con carácter privado no lucrativo, con el objetivo de promover, preservar y divulgar la bibliografía y cultura dominicana. Actualmente es la institución cultural del país que más obras clásicas ha editado de la literatura criolla.
Los Bibliófilos poseen en su sede la Biblioteca Enrique Apolinar Henríquez, la única del país y una de las principales de la región. especializada exclusivamente en temas dominicanos y del Caribe.
Desde 1978, la biblioteca ha sido una importante fuente de consulta para investigadores, periodistas, escritores y académicos nacionales y extranjeros, y sus instalaciones se encuentran en el segundo piso de la SDB, en la calle Las Damas número 106, en la Ciudad Colonial.
El aporte, que supera los 200 mil dólares, reafirma el compromiso de esta institución con el arte y la cultura del país.
Fiel a la misión de contribuir al desarrollo social y cultural de la República Dominicana y de construir juntos una mejor nación, E. León Jimenes entregó de manera oficial a las autoridades del Ministerio de Cultura y del Teatro Nacional Eduardo Brito un gran piano de concierto para la celebración de espectáculos de música clásica en la Sala Carlos Piantini del citado recinto artístico.
El acto de entrega contó con la presencia de Milagros Germán, ministra de Cultura; Jorge Aguayo, presidente del consejo directivo de E. León Jimenes; María Amalia León, presidente de la Fundación Eduardo León Jimenes; Margarita Miranda de Mitrov, presidente de la Fundación Sinfonía; Marisol Rodríguez Copello, co-presidente de la Fundación Sinfonía; José Antonio Molina, director titular de la Orquesta Sinfónica Nacional, y Carlos Veitía, director general del Teatro Nacional, quienes suscribieron un acuerdo de colaboración interinstitucional sobre el buen uso y cuidado del instrumento.
El aporte consiste en un gran piano de concierto modelo D de la casa Steinway & Sons, una firma que es sinónimo de tradición gracias a sus más de 170 años de existencia. Este representa el estándar internacional de las principales salas del mundo por su alta calidad, incomparable sonido y proceso de fabricación artesanal. En palabras propias del fabricante, “es el pináculo de los pianos de concierto, la opción de los grandes pianistas”.
Su selección estuvo a cargo del aclamado pianista ruso Daniil Trifonov, quien viajó de manera exclusiva a la fábrica ubicada en Astoria, Nueva York, y eligió especialmente para la República Dominicana este modelo, adquirido por un monto superior a los 200 mil dólares.
Durante la firma del acuerdo, Jorge Aguayo, en nombre de E. León Jimenes, reafirmó el compromiso de la institución con la cultura dominicana. “En nuestro 120 aniversario reafirmamos el compromiso con el desarrollo y la cultura de nuestro país, que ya forma parte de nuestro ADN familiar y empresarial. Y lo hacemos donando al Teatro Nacional, junto a la Fundación Eduardo León Jimenes, este nuevo piano de concierto”, sostuvo Aguayo.
En el acto de donación, María Amalia León, presidente de la Fundación Eduardo León Jimenes, destacó la importancia de este significativo aporte para la clase artística dominicana, y de manera especial para la música clásica: “Desde la Fundación nos sentimos altamente honrados de poder contribuir al enriquecimiento cultural de nuestro país. Este nuevo gran piano, que desde ya se convierte en un legado para esta sala magna que es nuestro Teatro Nacional, da continuidad a los esfuerzos de seguir trabajando juntos por una mejor nación”, señaló.
Durante la actividad, el maestro dominicano Rafael Solano estrenó las teclas del virtuoso instrumento y deleitó a los presentes interpretando la pieza “Una primavera para el mundo”.
El nuevo piano será protagonista de la octava edición de la Gala de Ganadores Van Cliburn, a celebrarse el próximo miércoles 13 de septiembre, a las 8:00 p.m., en la Sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito, que contará con la participación de los destacados: Yunchan Lim (Corea del Sur, medalla de oro), Anna Geniushene (Rusia, medalla de plata) y Dmytro Choni (Ucrania, medalla de bronce), acompañados por la Orquesta Sinfónica Nacional, bajo la dirección del maestro José Antonio Molina.
Organizada por la Fundación Eduardo León Jimenes y la Fundación Sinfonía, en esta edición de la Gala se conmemoran 30 años desde que ambas instituciones se unieran para ofrecer al público dominicano música de primera, de manera ininterrumpida, cada cuatro años, reafirmando su compromiso con el arte y la cultura.
Las boletas están a la venta a partir de RD$ 500 en la Fundación Sinfonía, comunicándose al 809-532-6600 y Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.. También en la boletería del Teatro Nacional y en Uepa Tickets.
Bronx- New York-“hicimos historia como lo habíamos pronosticado. Los dominicanos somos más fuertes y más unidos que nunca en este momento de crecimiento de la dominicanidad en el exterior. Somos la mayoría en el Bronx y estamos trabajando para el desarrollo y crecimiento de la comunidad.
Esta ha sido una parada a la altura que lo merecemos donde más de 4 millones de personas en la televisión, radio, internet, redes sociales entre otras plataformas digitales y con una estimación de más de 800 mil dominicanos presentes en el evento conocieron par de nuestras raíces culturales y quienes somos en los estados unidos y hacia dónde vamos. Hoy vimos un récord histórico de jóvenes y eso me llena de orgullo y significa que tendremos un gran legado porque serán el futuro del mañana y poco a poco se están integrando como dominicanos a nuestra organización la parada de todos.
Somos un gran equipo y hoy quedó demostrado. Gracias a Dios y a las 21 Divisiones.”, dijo Felipe Febles fundador y director ejecutivo de La Gran Parada Dominicana del Bronx.
“Gracias a todos los talentos invitados y artistas como Pena Suazo, Rubby Perez y a todos los demás artistas por sus exitosas participaciones. Michael Miguel con Telemicro, Jorge Rodríguez de Canal América todos los canales de televisión, radio, fotógrafos, medios de comunicación, periodistas independientes, los talentos artísticos que formaron parte de la historia por el éxito del 34 aniversario. Gracias a todos”.
En La Gran Parada Dominicana del Bronx se manifestó "La Dominicanidad a lo más alto" que enfatizó el orgullo y la promoción de la identidad, cultura y valores dominicanos en su máxima expresión. Hoy se llevó la esencia cultural en “La Parada Dominicana del Bronx” y el ser de los dominicanos, así como los elementos distintivos del país, a un nivel de reconocimiento, respeto y se apreció tanto a nivel nacional como internacional. Tanto sus valores patrios, cultura: Incluye la música, la danza, la gastronomía, las tradiciones, las creencias religiosas, las festividades y otros aspectos que conforman el patrimonio cultural del país. La bachata, el merengue, la música urbana, la salsa y también el bolero son algunos géneros musicales populares que forman parte de la cultura dominicana.
Con bandera en mano, la presencia de más de 30 carrozas, comparsas, roba la gallina, lechones, artistas, diablos cojuelos, bailes típicos, grupos culturales, batton ballet, asociaciones culturales, religiosas entre otras instituciones desfilaron por todo lo largo y ancho cantando y bailando por la avenida Grand Concourse del condado del Bronx donde más dominicanos residen en la nación americana este domingo 30 de julio 2023 a partir de las 11:00 am desde las calles 181 hasta 167. Este gran evento contó con la participación de las reinas 2023 de la organización donde se pasearon por una carroza recibiendo los aplausos y las miradas de todos los presentes.
“La Gran Parada Dominicana del Bronx” es considerada como una de las paradas culturales en honor a Quisqueya la Bella más grande en los Estados Unidos, donde participan más de 800 mil dominicanos todos los años y en las redes sociales y medios de comunicación igual número lo que determina como uno de los eventos dominicanos más visto en los Estados Unidos, el país y el mundo, mostrando sus raíces y sus herencias culturales.
Cabe destacar que el alcalde Eric Adams felicitó a Felipe Febles por la gran celebración y dijo sentirse dominicano. Adams encabezó la delegación de líderes electos y el cónsul dominicano Eligio Jaquez fue el representante del presidente Luis Abinader y de la delegación dominicana que participará en la gran celebración de los dominicanos en el exterior.
Cabe destacar que una de la base de la Gran Parada del Bronx es destacar y preservar la riqueza cultural, histórica y lingüística de la República Dominicana, así como promover sus tradiciones, música, bailes, gastronomía y todo aquello que conforma la dominicanidad. También puede implicar resaltar las contribuciones significativas de los dominicanos en diversos campos, como las artes, la música, el deporte, la ciencia, profesionales, políticas, empresarios a todos los niveles, emprendedores entre otros donde se reconoce a cada uno de ellos dentro de las actividades de la organización.
El congresista Adriano Espaillat desfiló con los líderes electos dominicanos en ellos los concejales Carmen De Las Rosa, Pierina Sánchez, Osward Félix, los asambleístas: Yudelka Tapia, Amanda Séptimo, Karines Reyes y George Álvarez y dijo sentirse orgulloso del crecimiento de los dominicanos en el exterior y que serán una de la comunidad de mejor futuro en los Estados Unidos.
“Nos sentimos muy orgullosos del crecimiento de la comunidad y hoy es un día muy especial y estamos aquí como dominicano apoyando esta actividad y también celebrando el crecimiento de los dominicanos en el exterior “, dijo el cónsul Ing. Eligio Jaquez.
Senador Moreno Arias quien fue el “Gran Mariscal” “La Gran Parada Dominicana del Bronx” desfiló con su carroza y los Montecristeños unidos. “Miles de Montecristeños están aquí y nos sentimos orgullosos de estar aquí donde nos sentimos premiados por la dedicación a la provincia del 34 aniversario de la organización”.
FELIPE FEBLES
Felipe Febles agradeció el respaldo del alcalde Eric Adams , Edward Caban Comisionado de Policía de la ciudad de Nueva York (NYPD) donde participaron más 2 mil policías en su mayoría dominicanos para garantizar la seguridad del evento, al NYPD todos los condado de la ciudad, congresista Espaillat, líderes electos y comunitarios, cónsul Ing. Eligio Jaquez, Vanessa L. Gibson, presidenta del condado del Bronx, patrocinadores, colaboradores y a su equipo del board de la organización sin fines de lucro y líderes político a todos los participantes por el éxito del 34 aniversario de la institución en honor a David Williams y a la provincia de Montecristi encabezado por el senador Moreno Arias.
En otras palabras, "La Dominicanidad a lo más alto" es un llamado a valorar y celebrar todo aquello que hace única a la nación dominicana, así como a fomentar un sentido de unidad y pertenencia a la identidad nacional. También es un impulso para compartir la riqueza cultural y el talento dominicano con el mundo, mostrando con orgullo la diversidad y creatividad de su pueblo. Eso fue lo que se vivió hoy en La Gran Parada Dominicana del Bronx
El viaje les permitió tener una actuación en vivo en Venezuela
Santo Domingo, julio 2023.- Los veinticinco integrantes del Coro Nacional de Niños de República Dominicana, que este año cumple su séptimo aniversario, viajaron con la Fundación RED Air para cantar en el emblemático Centro de Acción por la Música, de Caracas, Venezuela. La presentación se realizó a casa llena el día 25 de julio. El viaje impulsó que estos niños con edades entre doce y dieciséis años, cumplan su sueño cultural de actuar en un escenario internacional de talla mundial.
La agrupación coral que reúne un grupo de niños y niñas, que han sido entrenados en el canto coral por el Programa Coral Canta y Toca, ambas instituciones sostenidas por el Ministerio de Cultura, compartió escenario con los Niños Cantores de Venezuela, acompañados por la Orquesta Regional Juvenil Juan Bautista Plaza, perteneciente al Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e infantiles de Venezuela.
"Este encuentro binacional fue una experiencia que perdurará en la memoria de los niños dominicanos y venezolanos, estrechando la hermandad entre ambas naciones. Nos llena de emoción que cada niño regrese con las esperanzas renovadas para cumplir sus sueños" expresó Ilia Azpúrua, directora de la Fundación RED Air.
En esta actuación conjunta, de una hora de duración, los niños cantaron trece piezas y tendrá como coanfitrión a la embajada de República Dominicana en Venezuela.
Esta actividad forma parte del programa Vuelos de Esperanza de la Fundación RED Air, que consiste en el patrocinio de traslados aéreos de personas y carga, para hacer posible el cumplimiento de un sueño deportivo, cultural o educativo, así como la recuperación de la salud de niños y jóvenes dominicanos.
Acerca de RED Air
Compañía dominicana de aviación comercial de capital privado, constituida en 2010, que ofrece servicios de vuelos comerciales y chárter, comprometida con estándares de calidad, seguridad y eficiencia de procesos con Certificado de Operador Aéreo (AOC), que la reconoce internacionalmente como una aerolínea regular, tanto por OACI, IATA como otros organismos multilaterales del sector de transporte aéreo.
Con vocación de servicio, busca satisfacer los requerimientos de sus clientes y contribuir con el desarrollo de la industria aérea y de la economía dominicana, alineados con las políticas del gobierno central para el desarrollo sostenible de sectores medulares como el transporte aéreo y el turismo.
Acerca de Fundación RED Air
Es el brazo social de RED Air, que enfoca su principal labor en la salud, educación cultura y deporte, apoyando las necesidades de transporte aéreo de personas y carga, conduciendo a un triunfo deportivo, a la formación pedagógica, al enriquecimiento cultural o a la buena salud.
El afamado Habib Azar director habitual de la aseria Metropolitan Opera Live in HD, Live from Lincoln Center y The All Star Orchestra será el responsable de la transmisión
SANTO DOMINGO. - La Fundación Sinfonía transmitirá en vivo Livestream el concierto de la Orquesta Juvenil del Carnegie Hall de Nueva York NY02 desde la Sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito, este lunes, 17 de julio a la 8:30 p.m. a través del canal de YouTube de Sinfonía.
Los amantes de la buena música podrán disfrutar del despliegue de talento y de juventud de estos 80 jóvenes músicos norteamericanos de NY02, que estarán dirigidos por el maestro Joseph Young y con la excelente violinista Jennifer Koh como solista invitada.
Esta transmisión, un regalo del prestigioso Carnegie Hall al pueblo dominicano, será de una calidad impecable, ya que para la misma viajará a nuestro país Habib Azar, uno de los principales directores y productores de artes escénicas multicámara de la actualidad, ganador de siete premios Emmy. Habib Azar filma regularmente a los mejores artistas musicales del mundo y es director habitual de la serie Metropolitan Opera Live in HD, Live from Lincoln Center y The All Star Orchestra y dirige regularmente webcasts desde Carnegie Hall para Medici.TV. Junto a él trabajan Matthew Williams, Director Tecnología y Medios Educativos de Carnegie Hall y la productora audiovisual local Base Camp Studio.
Luego, para que este gran concierto, que incluirá en programación piezas norteamericanas y dominicanas, alcance una audiencia mundial Carnegie Hall transmitirá el concierto en sus canales de YouTube y en Facebook, así como en canal líder de música clásica del mundo, Medici.tv.
Más sobre la Orquesta NY02
La misma está compuesta por destacados jóvenes instrumentistas estadounidenses forman NYO2, un programa de orquesta gratuito que se reúne junto con la Orquesta Juvenil Nacional de los Estados Unidos de América (NYO-USA) y NYO Jazz cada verano para brindar oportunidades de capacitación intensiva y actuación. Los músicos participantes, que comprenden las edades de 14 a 17 años, tienen la oportunidad de trabajar en estrecha colaboración con los mejores músicos de orquestas y conservatorios estadounidenses durante una residencia en el Purchase College de la Universidad Estatal de Nueva York. En el verano de 2023, Joseph Young dirige el conjunto en la República Dominicana con la solista invitada Jennifer Koh.
Sobre Fundación Sinfonía Inc.
Fue fundada en 1986 por Pedro Rodríguez Villacañas y Margarita Copello de Rodríguez con el propósito de rescatar la Orquesta Sinfónica Nacional de la República Dominicana. Hoy en día, el Consejo de Directores de Sinfonía, encabezado por Margarita Miranda de Mitrov y Marisol Rodríguez Copello, con el apoyo del Ministerio de Cultura y el generoso patrocinio financiero de las más importantes empresas, embajadas e instituciones de la República Dominicana, continúa su larga tradición de conciertos clásicos del más alto nivel con reconocidos solistas, directores y artistas internacionales, junto a los más distinguidos artistas clásicos nacionales y miembros de la Orquesta Sinfónica Nacional
Para lograr otro de sus principales objetivos, la Fundación Sinfonía también apoya programas educativos orientados a jóvenes artistas dominicanos. A lo largo de los años, la institución ha organizado innumerables clases magistrales, así como talleres y residencias para aspirantes a músicos y cantantes líricos, ha premiado a instrumentistas y directores con múltiples becas, más recientemente las becas OAcademy. En 2022 se llevó a cabo la primera edición del PROPIANO, un concurso que tiene como objetivo incentivar el estudio y la práctica de este instrumento musical.
SANTO DOMINGO.- Durante un concurrido encuentro, Caribbean Export inauguró la primera exposición de artesanía domínico-haitina, “Symbiosis”, en un acto que contó con la presencia de destacadas personalidades de diferentes ámbitos y representantes de la Unión Europea.
La muestra, que estuvo abierta al público desde el 23 al 25 de junio en las instalaciones de la Quinta Dominica, Ciudad Colonial, contó con curaduría de Anny Abate, así como con el trabajo de artesanos que crearon una propuesta en la que incorporan materias primas autóctonas de la isla.
“Tenemos en la República Dominicana más de 26 años, con el apoyo de la Unión Europea, desarrollando programas de apoyo al sector privado en todo el Caribe y, desde el 2012, vinimos implementado el componente de comercio del sector privado de Haití y República Dominicana. Caribbean Export es un recurso para todas las PyMEs y todos los que deseen crear un potencial exportador”, resaltó Leonel Naut, director ejecutivo adjunto de Caribbean Export Develoopment.
Además, explicó que “Symbiosis” nace como parte de la implementación del componente de comercio y sector privado del Programa de Cooperación Binacional entre Haití y la República Dominicana, financiado por la Unión Europea en el marco del undécimo Fondo Europeo para el Desarrollo (FED).
A través de las cadenas de valor que están creando, en la artesanía actualmente suman una serie de empresas beneficiaras tanto haitianas como dominicanas, a las cuales están ayudando a que desarrollen sinergias que permitan un potencial de co-promoción y co-producción, promoviendo la artesanía como un motor de desarrollo económico con miras a exportar su talento y elaboraciones hacia el mundo.
Cabe destacar que la selección de artesanos de “Symbiosis” se hizo con una convocatoria en colaboración con la Oficina del Ordenador de los Fondos Europeos y Desarrollo en Haití (BONFED), el Ministerio de Economía, Planificación y Desarrollo (MEPYD, el Ministerio de Industria y Comercio (MICM) y la Escuela Nacional de Arte de Haití (ENARTS). Se eligieron 16 artesanos dominicanos y haitianos que hoy forman parte de esta primera edición.
Este proyecto también ha dado lugar a un espacio de diálogo binacional en el cual los artesanos de los dos países han podido colaborar en diseño, conocer los materiales y técnicas que cada uno utiliza e intercambiar buenas prácticas. Además, se proyecta como marca y colección, y al mismo tiempo, lanza dos Clúster de Artesanía en República Dominicana y Haití, que serán los dueños de la marca dándole sostenibilidad a la misma.
Esta primera colección cuenta con un catálogo digital, una plataforma de venta en línea con todas las piezas disponibles y se pueden visualizar los artesanos que la elaboraron, así como su información de contacto para comunicarse con el/la artista de forma directa si desea adquirir una pieza.
Por otro lado, en las creaciones dominicanas primaron el ámbar y el larimar, mientras que en las haitianas la malaquita, la azul malaquita, el jaspe, la brecha. También se incorporaron en algunas piezas desechos de cuerno y hueso, además de pedazos de cocotero.
Asimismo, la curadora y diseñadora de Modas Anny Abatte asumió este reto poniendo de manifiesto la unidad, el compromiso y la creatividad de dos naciones marcadas por sus historias, sobreponiendo sus objetivos de manera magistral.
“República Dominicana y Haití, unidas a través del arte, con una gama de joyería artesanal, despliega la convivencia de no solo sus autores, también sus gemas, metales, técnicas, entre otros; impulsando el desarrollo, emprendimiento y con ello un impacto económico que se revela en la cadena de valores impulsando al arte caribeño. Esta es una propuesta que pone de manifiesto la sostenibilidad, un trato amigable con el medio ambiente”, sostuvo.
Los artesanos
"Symbiosis" contó con los expositores: Tipik Creations, nacida en Haití, bajo su propia marca Olga-Nora Lerebours diseña accesorios de moda y artículos para el hogar inspirados en la naturaleza, complejos en forma y estructura; abraza la sostenibilidad y representan la esencia de la cultura e identidad haitiana a través de un diseño limpio con elementos abstractos que traslucen la herencia africana y taína en cada pieza artesanal con fluidez, equilibrio y elegancia.
Emmanuel Saincilus, nacido en Petite Rivière de l'Artibonite. Es un artista que ha rebasado las fronteras de la insularidad, participando en varias exposiciones importantes tanto dentro de su país y en el extranjero, específicamente en Estados Unidos y Brasil. Sus diseños poseen una gran delicadeza y perfección, narrando a través de la fina selección de materiales y con las líneas sutiles del diseño la diversidad de la cultura caribeña.
Michel Chataigne, uno de los estilistas haitianos más conocidos. Desde hace 33 años, su salón de belleza atrae a las mujeres más exigentes. Lanzó su propia marca de productos de belleza, su escuela de cosmetología (Institute Michel Hair Design - 1998), una agencia de modelos (Fashion & Design - 1999) y una línea de moda que incluye ropa, carteras, zapatos/sandalias y accesorios. El legado cultural haitiano y su influencia africana están presentes en sus piezas que combinan las técnicas ancestrales de la artesanía haitiana con elementos vanguardistas y la simetría dentro del diseño.
Garibaldi Baptiste, nació en Pétion-Ville. Es un apasionado con la esencia de cultura haitiana y el Vodou. Sus piezas evidencian que su fuente de inspiración proviene de una mezcla del arte africano con elementos de la herencia taína. La fusión de culturas se percibe en la elección de materiales y en la carga simbólica de elementos dentro del diseño artesanal contrastando con líneas sencillas, elegantes y limpias que buscan reconstruir la esencia del legado cultural del caribe insular.
Fabulous Living, una empresa haitiana de diseño de muebles artesanales y accesorios para el hogar, proporcionando la combinación distinta de habilidades en diseño de interiores, diseño de productos, desarrollo internacional y gestión empresarial. Se enorgullece de asociarse con artesanos locales para garantizar la supervivencia de las técnicas tradicionales haitianas, compartir conocimientos y preservar el legado cultural de Haití.
• Régine Tesserot Fabius, colección “Heritage”. La sencillez de la elegancia se pone de manifiesto a través del uso de materiales propios de la tradición artesanal haitiana combinados con elementos modernos y clásicos que aportan belleza y calidez.
• Ariel Fabius y la colección “Dancing Taino”. Esta trasmite la alegría y visión mágica de la esencia del arte taíno en cada pieza combinadas con el oro y larimar evocando majestuosidad de un legado que es parte esencial de la cultura de la isla.
Daphnée K Floréal, diseñadora haitiana que descubrió su pasión por el diseño a temprana edad inspirada en colorido de su cultura y el singular relieve montañoso de su región. En el 2006 crea su línea de joyas artesanales Bijou Lakay. Las piezas son elaboradas por comunidades de artesanos de Haití a partir de técnicas ancestrales.
Jenny Polanco, una leyenda del diseño, a través de su propuesta evoca y enaltece la belleza cultural y carismática de la isla, convirtiéndose en referente de la industria artesanal latinoamericana. Su fuente imperecedera es la cultura dominicana y su particular estética se representa a través de la combinación de materiales, logrando diseños irrepetibles que captan la esencia del legado cultural dominicano que se transmite de generación en generación a través de los lazos de convivencia artesanal.
Giselle Mancebo. Diseñadora de joyas artesanales dominicana que se caracteriza por la utilización de técnicas clásicas con un toque de barroquismo. En sus piezas maneja gran maestría y equilibrio a la hora de seleccionar los elementos a utilizar. La creación de joyas con identidad es su norte, buscando recrear experiencias memorables, poniendo en manifiesto su impronta de lujo contemporáneo.
Fátima Polanco. Abrió su primera tienda física en 2010. Se enfoca en crear piezas de joyería artesanal con diseños exclusivos dotados de una gran variedad de estilos, técnicas y materiales. Evocan nuestra historia llena de colorido y matices combinando piedras nativas con un estilo caracterizado por la limpieza de lo elegante en contraste con el diseño vanguardista y jovial.
Cristina Núñez. La dominicana cuenta con una trayectoria de más de 20 años dedicada al trabajo artesanal. En sus diseños suelen coincidir de manera audaz materiales endémicos de la República Dominicana y lo étnico y autóctono cobra vida a través de sus creaciones, en las cuales está presente el legado cultural dominicano lleno de nuestro folclore y exuberancia, poniendo en relieve la libertad creadora y la esencia de lo tradicional.
Bárbara Taveras. Sus diseños encuentran inspiración en el mar y dentro de su imaginación femenina, en donde lo extravagante y atrevido se fusiona con los materiales autóctonos de la isla, enalteciendo la belleza de la mujer caribeña. El universo de lo femenino está muy presente, y logra unir una técnica limpia, piedras y elementos nativos en la búsqueda de enaltecer la belleza de la mujer caribeña.
Gimarie Grullón/ Tiaggi. Con un estilo que abraza el minimalismo, esta diseñadora de joyas emergente se enfoca en la combinación materiales autóctonos con una propuesta de giro moderno y de frescura a la escena del diseño local, busca enaltecer el legado artesanal dominicano a través de la creación de un estilo de joyas marca país.
Gisela María Lozada/ (SHELAIA store). Su pasión por el diseño fue creciendo hasta llegar a materializarlo a través de su marca SHELAIA STORE. Trababa el diseño de piezas artesanales, utilizando materiales propios dominicanos y sus piezas abordan un estilo contemporáneo con un toque de exuberante femineidad.
Jorge Caridad, un artesano de vocación que marca un antes y un después en la historia del desarrollo de nuestra industria artesanal, fundador de los Museos del El Ámbar y del Larimar y precursor de la internacionalización del trabajo orfebre dominicano. Columna vertebral de “Symbiosis”, quién a través su experiencia y constancia se convierte en pieza fundamental para la interpretación de las propuestas de los artesanos dominicanos y haitianos de este ambicioso proyecto que busca fusionar el talento isleño y dar a conocer la nobleza de la materia prima que comparten Haití y República dominicana.
Respaldado por Caribbean Turf y su marca de motosierras Stihl, el dominicano viajó a Alemania al encuentro internacional de Escultores con Motosierras Eibau 2023
ALEMANIA.- En el marco de la 11va. reunión de talladores con motosierras, realizada en Eibau, región de Sajonia, Alemania, el tallador dominicano Wandy Casilla participó de manera individual y como miembro del equipo Dominico-Canadiense con Robbin Wenzoski y Neil Cox, resultando ganadores del primer premio de Talla Rápida o Speedcarving.
El artista, apoyado por Caribbean Turf, viajó hacia Alemania con las herramientas necesarias para debutar en su tallado rápido, con el apoyo de motosierras de alto rendimiento Stihl para hacer cortes precisos, patrones y detalles delicados.
El arte del tallado se basa en la creación de objetos y piezas de arte complejas a través del proceso de cortar y moldear la madera, lo cual tomó gran relevancia durante este encuentro de esculturas llenas de sentimientos e historias hechas por talladores y que posteriormente fueron subastadas.
Además, esta propuesta se complementa con un programa de apoyo, así como de un colorido mercado con comerciantes y artesanos de la región, con una convocatoria de participantes de toda Europa, Asia, América del Norte y del Sur y, este año, a República Dominicana.
Bajo la producción de Rubén González, la agenda del festival, que se lleva a cabo el 25, 26 y 27 de mayo, propone conferencias, clases magistrales y conciertos
SANTO DOMINGO.- La novena edición del Festival de Guitarra Ethos 2023 tendrá lugar desde este jueves 25 hasta el sábado 27 de mayo en el Centro Cultural Banreservas, con una agenda de conciertos, conferencias y clases magistrales, en torno al polifacético instrumento.
Este festival está organizado por el maestro Rubén González, quien además de ser uno de los principales instrumentistas del género en el país, es un incansable promotor de la guitarra clásica y gestor de varios encuentros en torno a este instrumento, desde hace varias décadas.
Esta edición del Festival de Guitarra Ethos abre con un concierto del propio Rubén González, quien pretende desplegar un repertorio con los grandes nombres de la guitarra clásica. La cita es el jueves 27 a las 7:00 de la noche.
El viernes 26 el festival arranca a las 3:00 de la tarde, con una clase magistral a cargo del profesor González. Sigue con una conferencia titulada “La técnica guitarrística en la obra de Leo Brouwer”, a cargo del profesor Diego Méndez, gran conocedor de la obra del compositor y guitarrista cubano. Esta conferencia es a las 5:00 de la tarde.
El cierre de esta segunda jornada será con más música: Emmanuel Roque y Flavia Núñez y Blades Peña y el Cuarteto de Cuerdas.
El gran final del Festival de Guitarra Ethos 2023 incluye un concierto, a las 6:00 p.m. del sábado 27, a cargo de Rubén González, Felipe Báez y el percusionista Edgar Molina (DUHO), Diego Méndez y el Cuarteto de Guitarras.
El Centro Cultural Banreservas desarrolla una agenda de actividades para todo público, y libre de costo, con el ánimo de promover las mejores iniciativas artísticas y culturales.
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